Emotionale Kunst


"Herzblutmauer" - Wall of my Heart"/"Heart-Blood-Wall"

Entstehungsprozess & Bedeutung ausführlich im Video beschrieben

Größe: 95 cm x 120 cm, 12 cm Tiefe mit Sockel/Plateau, Materialien: Acrylfarbe, Beton, Zement, weiße Raumfarbe, Kunst- und Wildschweinblut, verschiedene ätherische Öle, Modelliermasse, Stacheldraht, Blattgold, Spiegelstücke, Powerbank, Steine aus 2 Bächen, Mini-Magnete. Zeitaspekte: ca. 8 Etappen von Oktober 2020 bis März 2021 mit ca. 40 Stunden

Das Kunstwerk stellt die Mauer um mein Herz dar. Sie umschließt, verdeckt und versteckt es nicht, sondern hält und präsentiert es. Die Mauer hat viele kleinere Risse und an 6 Stellen ist sie weit aufgebrochen bzw. zerstört, wodurch die darunterliegenden Schichten („dünne Haut“) sowie Spiegel als unterste Schicht zu sehen sind. Durch die Löcher in der Mauer sind durch die Spiegel neue Elemente in der Mauer hinzugekommen. Aus dem mehrfach gebrochenen und reparierten Herzen ragen Stacheldrähte in die Mauer hinein. Das Herz ist außen und innen vergoldet sowie mit Spiegelscherben verziert (nur teils sichtbar), außerdem sind einige Mini-Magnete (nicht sichtbar) darin eingebaut. Durch eine Powerbank mit Taschenlampenfunktion, die an der Rückseite des Bildes befestigt und in das Herz gesteckt werden kann, kann das Herz leuchten und blinken, außerdem kann mit dem Herzen per USB seinen Akku laden.Das Herz ist mehrfach gebrochen, aber repariert und mit Stacheldrähten mit der Mauer verbunden bzw. an ihr befestigt, in ihr „verankert“, sodass es „Halt bekommt“. Die Stacheldrähte halten und schützen, können denjenigen der unbefugt Zutritt haben möchte, verletzen. Es ist vergoldet im Inneren, es ist ein Reichtum, man sagt auch jemand hat ein „Herz aus Gold“. Es leuchtet und pulsiert und gibt Energie. Das blinkende Leuchten ist wie ein SOS-Signal, das stehende Leuchten wie ein stilles Licht in der Einsamkeit in der „dunklen Nacht der Seele“ vermischt mit Hoffnung und „Standhaft-Bleiben“. Menschen bauen (grundlegend aus einem Selbstschutz-/Abgrenzungsmechanismus heraus) Mauern um ihre Herzen, manche früher, manche später, manche werden dadurch stark, aber kalt, verschlossen, abgestumpft, gefangen, einsam, ignorant etc... . Man sagt auch manchmal, jemand „mauert“. Es kommt nur noch ein Bruchteil an sie heran und aus ihnen heraus. Die Mauer besteht aus Informationen in Form von Gefühlen, Gedanken, Erfahrungen. Es liegen „Schichten“ wie Schleier darum. Ich bin gegen viele Mauern gerannt bzw. habe versucht, durch diese hindurch zu kommen, an das „tiefe“ Innere“, ans „Eingemachte“.  (...) Diese Mauer ist jedoch nicht irgendeine Mauer, auch wenn ich eigentlich eine „allgemeingültige“ Mauer machen wollte. Sie könnte aber auch das Innere der Menschen darstellen, also den „Verletzungszustand“ voller Emotionen, bevor noch mehr Mauer alles verschließt. Diese Mauer hat auch eine Funktion wie ein Rückgrat. Das Blut steht für Leben bzw. Lebendigkeit und Menschlichkeit durch Emotionen, fließende, verhärtende bzw. verhärtete, (eigentlich eher sekundär) auch für (Herz-) Schmerz. Einige Male habe ich mich gefragt, ob ich lieber emotional kalt wäre - um keinen Schmerz mehr spüren zu müssen. Emotionale Kälte, Taubheit und innere Leere. Antwort: Nein! Hand auf´ s Herz: Das Bild zeigt Schmerz.

"Heart of Stones"

Entstanden in Gedanken an eine Person, die ich liebte

"1000 Stiche in meine Seele"/"Wounds of my soul"

(Acryl, Blut, Wachs, Watte)

"Braille Message"/"Wir bluten alle gleich"

"Bloody Labyrinth of Chartres"/Blut-Labyrinth des Lebens"

"Schizophrenia"

"Lebewesen, ganz oben auf der roten Liste I"

"Lebewesen, ganz oben auf der roten Liste II"

"Blutmaske"

Bloody Covid-19-Statistics

Diese 3-(oder noch mehr)-dimensionale Balkengrafik soll die Kollateralschäden veranschaulichen, die durch die politischen Entscheidungen u. daraus resultierenden Maßnahmen gegen Covid-19 verursacht wurden. Jeder einzelne der 5 Balken steht für einen geschädigten Lebensbereich (sie sind dennoch voneinander abhängig). Der höchste repräsentiert 1) das Leid der Kinder, die den größten Schaden von allen erleiden müssen und in der Grafik doppelt dargestellt sind (integrativer Teil der anderen 4 Balken/Bereiche). Die anderen 4 Balken stehen für 2) globale gesellschaftliche Spaltung/Unruhen/Krieg, 3) Umweltbelastungen, 4) Verletzung v. Grundbedürfnissen &-rechten v. Körper, Geist & Seele, "Menschlichkeit" (z.B. durch Angst, Kontaktbeschränkungen, persönliche & familiäre Entbehrungen/Konflikte, Behinderung des natürlichen Atmens, Gesundheitsversorgung, Immunsystem), 5) Ökonomie, zunehmende Kluft zwischen Arm & Reich/daraus Resultierendes... Alle Schäden wurden durch Entscheidungen verursacht, die gedacht wurden, um ein Problem zu lösen (C-Krise), aber die (indirekten) "blutigen" Folgen ignorieren. 

"Der Narr"/"Der Gehängte" 

Entstanden in Gedanken an eine Person, die ich liebte

Dieses Kunstwerk ist mit intensiver Berührung entstanden...

Am besten hat sich angefühlt, dass ich alles bedecken konnte, da ich erst dachte, das Blut würde nicht reichen (normalerweise würde ich auch viel mehr nehmen). Dann die Herzmassage/Abtasten/Handabdrücke ähnlichen Bewegungen. Aber auch der einzelne Tropfen, der an meinem Arm herunter lief, fühlte sich sehr schön an. Es ist einfach so eine krasse Naturfarbe & mit dem Blattgold & Weiß in Kombi sehr schön leuchtend - das ist nicht per Foto/Video einzufangen.... Ich bin immer wieder erfrischt von dieser Leuchtkraft & Farbintensität des Blutes, wenn es frisch bzw noch flüssig ist. 


Danach symbolisch die Hände rein waschen🩸🩸🩸


Das Ergebnis ist zweitrangig - es wird dieses Mal anders sein & vielleicht werde ich das ganze Teil noch zerreißen und/oder verbrennen 🔥🔥🔥 oder nochmal Blut ab - neu Farben drauf - nochmal Blut neu. Der Prozess ist entscheidend. 

"Nymphe"/"Echo & Narcissus"

Entstanden in Gedanken an eine Person, die ich liebte

mit Blut, Feuer, Schwefel, Steinen, Spiegeln, Acrylfarbe (in progress), auch in der Rubrik "Feuerkunstwerke"



Dieses Kunstwerk nimmt u.a. Bezug auf Narzissmus, toxische Beziehungskonstellationen, das Schicksal, Archetypen der Psyche

Ich ging mehrmals zu einer entlegenen Höhle, um hier passende Steine für "Echo´ s Höhle" zu suchen & um mich in die Atmosphäre der Geschichte von Echo & Narcissus einzufühlen (s. Textauszug weiter unten)

Hier sind viele Materialien zum Einsatz gekommen. Spiegelsplitter und Schwefel stehen dabei für Narcissus (gelbe Farbe, Feuer, "giftig") sowie die Flamme & der Prozess, wie sie sich verzehrt, als Symbol für die Sehnsucht & der glühenden Liebe in Echo wie in der Geschichte:


"(...) Als sie nun den Narkissos erblickt, der in pfadlosen Fluren
Schritt umher, und erglüht, da folgt sie heimlich den Spuren
,Und je mehr sie ihm folgt, umso drängender spürt sie die Flamme
,Nicht in anderer Art, als wenn leicht zündender Schwefel

Vorn um die Fackel getupft auffängt die genäherte Flamme. (...)"

Quelle:  Ovid: Metamorphosen, Narcissus und Echo (Ov.met.3,339-510) (gottwein.de)


Für das Kunstwerk habe ich wunderschönes Blut eines Rehs nutzen können, welches vom Jäger erschossen worden war.

Es war ein unbeschreiblich leuchtendes Rot und insgesamt "energetisch-kraftvoll"!

Hier ein Auszug aus dem Text von Ovid, Quelle:

Ovid: Metamorphosen, Narcissus und Echo (Ov.met.3,339-510) (gottwein.de)


"(...)

Als sie nun den Narkissos erblickt, der in pfadlosen Fluren
Schritt umher, und erglüht, da folgt sie heimlich den Spuren,
Und je mehr sie ihm folgt, umso drängender spürt sie die Flamme,
Nicht in anderer Art, als wenn leicht zündender Schwefel
Vorn um die Fackel getupft auffängt die genäherte Flamme.


O, wie wollte sie oft schon nahen mit kosenden Worten
Und sanft bitten und flehn! Ihr wehrt die Natur und vergönnt nicht,
Dass sie rede zuerst. Doch steht sie, was jene gestattet,
Harrend der Töne bereit, darauf sie gebe die Antwort.
Laut sprach eben verirrt von der Schar der treuen Begleiter


Jener: "Ist jemand da?" Und "da" antwortete Echo.
Jener erstaunt und wendet den Blick nach jeglicher Seite.
"Komm!" so tönt sein schallender Ruf. Sie rufet den Rufer.
Rückwärts schaut er und spricht, da wiederum keiner erschienen:
"Warum fliehst du mich?" Was er sprach, dasselbe vernahm er.


Jetztο bleibet er stehn; getäuscht von des Zweigesprächs Bilde,
Sagt er: "Vereinen wir uns!" und Echo, die keinem der Töne
Antwort gäbe so gern, lässt: "Einen wir uns!" sich vernehmen,
Und sie selber entzückt ihr Wort, und sie tritt aus dem Walde,
Um den ersehneten Hals die liebenden Arme zu schlingen.


Aber er flieht und entreißet im Fliehn der Umschlingung die Hände:
"Eher", so ruft er, "den Tod, als dass du mir nahtest in Liebe!"
Echo erwiderte nichts denn: "Dass du mir nahtest in Liebe!"
Sie, die Verschmähte, birgt sich im Wald, mit Laub das verschämte
Antlitz deckend, und lebt fortan in entlegenen Höhlen.


Aber die Liebe verbleibt und wächst vom Schmerz der Verachtung.
Wachende Sorge verzehrt den kläglich vergehenden Körper;
Siechtum macht einschrumpfen die Haut, und die Säfte des Leibes
Schwinden gesamt in die Luft. Nur Stimme ist übrig und Knochen.
Stimme verbleibt; zu Gestein - so sagen sie - wurden die Knochen.


Seitdem birgt sie der Wald, und nie im Gebirge gesehen,
Wird sie von allen gehört. Als Schall nur lebt sie beständig.
So war diese von ihm, so andere Nymphen der Wellen
Oder der Berge verhöhnt, so früher die männliche Scharen.
Endlich die Hände gestreckt zum Himmel begann ein Verschmähter


"So mag lieben er selbst, so nie das Geliebte besitzen!"
Seinem gerechten Gebet stimmt zu die rhamnusische Göttin.
Schlammlos war ein Quell mit silbern erglänzenden Wellen,
Den niemals ein Hirt, noch am Berge geweidete Ziegen
Hatten berührt, noch anderes Vieh, den keiner der Vögel


Hatte getrübt, kein Wild, kein niedergefallener Baumzweig.
Rings war Rasen umher, den nahe Bewässerung nährte,
Und ein Gebüsch, das den Ort nicht ließ von der Sonne erwärmen.
Hier einst lagerte sich vom Eifer der Jagd und von Hitze
Müde der Knabe, gelockt von dem Quell und der Schöne der Stätte. (...)"


Gedicht "HORIZON"

Entstanden in Gedanken an eine Person, die ich liebte

"Blutmeer"/"Der blutige Zorn Gottes"

Kontakt

0163/629-787-1

info@energy-of-life.net

Instagram: E.T. @e.t.art_psy


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